Iryna Badziun Choreo Lab: коли танець перестає бути “заняттям” і стає мовою
- Максим Бадзюнь
- 10 січ.
- Читати 4 хв

Є прості школи танців, де обіцяють результат “за 8 занять”. І є місця, які працюють інакше: не з темпом маркетингу — а з темпом тіла. Iryna Badziun Choreo Lab — саме з таких. Це не клуб “для настрою” і не конвеєр рухів. Це лабораторія, де формується сценічна культура, а танець повертається до свого головного сенсу — бути мовою, якою людина говорить без слів.
Можна спробувати пояснити це раціонально: техніка, сучасна хореографія, contemporary / modern, постановка, дисципліна, підготовка до сцени. Але враження від Lab завжди починається не з термінів. Воно починається з відчуття, що рух тут має вагу. І що кожен крок — не “елемент”, а думка.
Хто така Ірина Бадзюнь — і чому це важливо
У творчих індустріях репутація часто будується на красивому позиціонуванні. У хореографії все простіше й жорсткіше: тіло не пробачає фальші. Рівень педагога видно одразу — по тому, що відбувається з учнем через місяць, два, пів року.
Ірина Бадзюнь — хореограф та артистка сцени з системною освітою і практикою, яку не підробиш.
Вона танцювала у зразковому хореографічному ансамблі «Грація».
Навчалася народній хореографії у коледжі культури і мистецтв.
Далі — університетський шлях у Київському національному університеті культури і мистецтв (бакалаврат і магістратура).
З 2018 року — артистка трупи Kyiv Modern Ballet.
Гастрольний досвід в Україні та Європі.
Робота в журі міжнародних фестивалів.
Цей набір фактів важливий не “для статусу”. Він означає головне: Ірина мислить танцем як сценою, а не як послугою. Вона відштовхується від того, що будь-який рух має бути точним, чистим, обґрунтованим — і водночас живим.
Що таке Choreo Lab — і чому “Lab”, а не “школа”
Слово Lab у цій назві не декоративне. Лабораторія — це місце, де:
є метод і дисципліна,
є експеримент,
є відповідальність за результат.
Iryna Badziun Choreo Lab будується на трьох опорах:
1) Техніка та безпека
У сучасній хореографії легко “зробити ефектно”. Важче — зробити так, щоб тіло не зламалося через пів року. Тут танцю не продають ціну травмою. Тут тіло збирають правильно: опора, центр, координація, дихання, контроль.
2) Сценічна культура
Сцена — це не тільки рух. Це пауза, погляд, увага, точність, вміння “тримати” зал і музику. У Lab це не додаток — це фундамент. Бо постановка без сценічної культури — просто набір красивих кадрів.
3) Авторська постановка
Тут вчаться не копіювати. Тут вчаться говорити рухом. І саме це відрізняє “заняття” від “школи” у високому сенсі: коли з’являється стиль, смак і мислення.
Для кого створений Iryna Badziun Choreo Lab
Lab не намагається бути всім для всіх. Він працює точніше — з тими, хто відчуває, що хоче більшого, ніж “потанцювати”.
Діти
Для дітей це історія про базу: музикальність, координація, дисципліна, легкість у тілі, перша любов до сцени. Без крику, без тиску, але з вимогливістю до якості.
Підлітки
Для підлітків — це зона росту. Там, де з’являється характер, витримка, здатність працювати на результат. І головне — можливість створити project-based колектив, який може виступати, знімати роботу, формувати репутацію.
Дорослі
Для дорослих сучасний танець часто стає способом повернути тіло собі: сила, гнучкість, присутність, контакт із емоцією. І ще одна несподівана річ — відчуття внутрішньої тиші після правильної роботи.
Індивідуальні заняття та постановки
Окремий напрям — постановка: під подію, конкурс, шоу, творчий проєкт. Тут важливий не “танець заради танцю”, а результат: образ, сенс, структура, сценічний ефект.
Чим Lab відрізняється від типових студій
У великому місті танцювальних пропозицій багато. Але є тонка межа між “місцем, де відбувається рух” і “місцем, де формують артиста”.
Lab відрізняється трьома речами:
Рівень джерелаТут інша культура професіоналізму, бо за методикою стоїть реальний сценічний досвід.
Не продають ілюзію швидких трансформаційТанець — це шлях. І якщо вам обіцяють “повністю змінити тіло за 2 тижні”, це зазвичай маркетинг, а не педагогіка.
Стиль і смакУ Lab відчувається редактура руху. Це як різниця між “просто текстом” і текстом, який пройшов руку хорошого редактора: там немає зайвого.
З чого почати: найкращий перший крок
Якщо ви читаєте це і думаєте “мені відгукується, але я не знаю, чи мій рівень” — це нормальний сумнів. У Lab він вирішується просто.
Почніть з формату, який відповідає вашій меті:
хочете дисципліну і основу — група;
хочете швидкий персональний прогрес — індивідуально;
хочете сцени і роботи “в команді” — audition / project-колектив.
Важливо не інше: не “чи готовий я”, а “чи готовий я працювати чесно”. Бо тіло — чесна система.
Погляд у майбутнє: що насправді будується
Назва “Choreo Lab” натякає: це не разовий проєкт. Це фундамент під більшу мрію — власний хореографічний простір і сильний колектив, який можна впізнати по стилю.
Але найважливіше: правильні великі речі народжуються не з гучних заяв, а з маленьких, точних кроків — репетицій, постановок, дисципліни, відео-архіву, виступів, спільноти. Саме так народжується школа, яка з часом перестає пояснювати, хто вона. Її починають цитувати рухом.
FAQ
Чи можна без досвіду?Так. Потрібно лише бажання працювати системно. Формат підбирається під рівень.
Чи є заняття для дітей?Так, є напрям для дітей із м’якою дисципліною та правильною базою.
Чи можна замовити постановку?Так. Постановки можливі для подій, конкурсів, виступів та творчих проєктів.
Що таке audition / набір?Це відбір у project-формат колективу, де робота будується “від репетиції до постановки”.
Якщо вам близька ідея танцю як мови — зробіть наступний крок:перегляньте showreel або залиште заявку на запис / audition.
Iryna Badziun Choreo Lab — це не про “навчити рухів”.Це про те, щоб рух став вашим голосом.

Коментарі